Сегодня на создание новых мультипликационных фильмов в России тратятся очень большие деньги. Есть успешные проекты, такие как “Маша и Медведь”, которые с удовольствием смотрит детвора во всем мире. Но большинство продукции, к сожалению довольно низкого качества. А ведь было время, когда наши мультики покоряли весь мир, и даже ведущие студии пытались нам подражать. В этой публикации мы расскажем о пяти советских работах, которые стали популярны не только в СССР, но и на Западе.
«Маугли» и «Книга джунглей» (1967)
Данный мультфильм стал противопоставлением советской школы мультипликации против знаменитого Disney. Советская и американская экранизация вышли в один год, независимо друг от друга. И надо отдать должное, что именно советский мультфильм оказался намного интереснее, и его показывали во многих странах.
«Конёк-Горбунок» (1947)
Данный мультфильм стал одним из первых советских полнометражным рисованным фильмом. Он вышел сразу после Великой отечественной войны, и был направлен на детскую аудиторию. Несмотря на все послевоенные трудности, голод, разрушениях, разбитой логистике, советским мультипликаторам удалось создать шедевр мирового уровня. Это первый фильм, в котором царя и старые устои не критиковали, как врагов народного пролетариата. Именно «Конёк-Горбунок» заставил весь мир говорить о высочайшем уровне студии «Союзмультфильм».
Уолт Дисней лично отобрал данный мультфильм для обучения рисованию сотрудников своей студии. Массовые сцены ярмарки и детализация царских палат были такого высокого качества, что удивили западных критиков.
«Снегурочка» (1952)
Данный мультфильм стал первым опытом переноса на экраны знаменитой оперы. До этого времени ни одна студия, включая Disney, не рисковала проводить подобные опыты. Художникам удалось с высокой точностью перенести на экраны декорации славянской культуры, а персонажей мультфильма озвучивали артисты Большого театра.
«Снегурочка» стала одним из первых полнометражных фильмов, в котором была использована технология ротоскопия, позволившая придать персонажам мультфильма плавность и естественность движений.
«Аленький цветочек» (1952)
Данный мультфильм изначально создавался как ответ американской «Белоснежке» 1937 года. Это был один из самых дорогих проектов своего времени. К съемкам были привлечены десятки популярных актеров, благодаря этому персонажи на экране выглядели абсолютно естественно, а мультфильм стал прорывом в отображении естественности и плавности движений.
«Двенадцать месяцев» (1956)
Основное достоинство данной работы, это шикарные рисованные пейзажи. Поскольку в сказке по сюжеты за короткое время идет резкая смена времен года, то перед художниками стояла задача анимировать все задники с естественной плавностью и большим объёмом мелких деталей, с чем они блестяще справились.
«Снежная королева» (1957)
Пугающий образ Снежной королевы до сих пор является идеальным злодейским образом, а сам мультфильм стал вершиной советского анимационного реализма.
Легендарный Хаяо Миядзаки неоднократно признавался, что именно «Снежная королева» оказала решающее влияние на его творчество и стиль.
Вряд ли современным художникам удастся сделать что-нибудь лучше. Но наша задача заключается в том, что российские дети смотрели эти мультфильмы, и получали от этого удовольствие.
Источник фото: globallookpress.com